DJ Ötzi – Bio 2010
Man muss ein Leben gelebt haben, um Songs zu singen, die nicht nur nett anzuhören sind, sondern auch berühren. Oder, wie Gerry Friedle gerne sagt: „Man muss Dreck gefressen haben, um das Leben tatsächlich schmecken zu können.“

Das heißt im Fall von Gerry Friedle: das Gestern nicht vergessen, aber für das Morgen leben. Denn es ist einfach, ein Leben in der Öffentlichkeit zu führen und sich auf alten Wunden auszuruhen. Viel schwieriger ist es, Musiker zu sein, Songs zu präsentieren und sich der breiten Masse zu stellen, ohne eben diese Wunden öffentlich zu lecken. Gerry Friedle kann es trotz aller Widrigkeiten. Mit seinem neuen Album „Du und ich“ meldet er sich als DJ Ötzi zurück und präsentiert sich von einer Seite, die man bisher so nicht kannte. „Wenn man die Songs hört, hat man vielleicht nicht gleich den Einblick, was genau anders ist, aber man spürt ganz klar, dass sich viel verändert, viel entwickelt hat. Es ist jetzt eine ganz andere Baustelle. Man erwartet von DJ Ötzi fröhliche Spaßnummern, im Ballermann-Stil, aber man kennt es nicht, dass er emotional berührt ist, Gefühle zeigt, dass er sein Herz auf der Zunge trägt und sagt: Man muss mehr zusammenrücken in dieser Melancholie der Zeit“, erklärt Gerry Friedle.
Dabei wäre es so leicht, ihn in eine Schublade zu pressen, das kennt Gerry Friedle schon seit vielen Jahren. Ballermann-Kasper? Spaßmacher? Dauerlächler? Lauter Attribute, die er mittlerweile schulterzuckend abtut, weil er um deren Nichtigkeit weiß. Wozu über Kategorisierungen aufregen, wenn er selbst weiß, wo sein Platz ist? Gerry Friedle kommentiert das trocken. „DJ Ötzi ist in keiner Schublade. Er steht für sich selber. Er ist nicht Pop, nicht Rock – er war immer schon ein eigenes Segment.“

Viel Lärm um nichts. Er ist zu lange im Business, um sich durch Vorurteile aufrütteln zu lassen. Genau deshalb zeigt er sich auf seinem neuen Album verwundbar. Denn wer verwundbar ist, ist weniger angreifbar. Klingt irrational? Stimmt aber.
Auf „Du und ich“ ist Gerry Friedle präsenter als je zuvor. Ja, er ist auch DJ Ötzi. Aber in erster Linie er ist Gerry Friedle. Ein g’standener Mann aus Tirol, der gelernt hat, mit seinem Alter Ego zu leben, oder – wie er in dem Song „Ein Teil von mir“ singt: „Du bist und bleibst für alle Zeit ein Teil von mir, das schwöre ich dir, jetzt und hier“. Wen er damit meint, bleibt dahingestellt, doch Tatsache ist: Den einen gibt es nicht ohne den anderen.

„Du und ich“ ist ein Album, auf dem gerade die leisen Töne hängen bleiben und zwischen den Zeilen Platz ist, sich fallen zu lassen. Verblüffend? Vielleicht. Neu? Nicht wirklich. Denn Gerry hat sich nicht verändert. Er war immer schon so – nur hat er bisher diese Seite von sich nicht gezeigt. Eine Seite, die sehr nachdenklich an die Arbeit an dem neuen Album gegangen ist: „Es war mir total wichtig, dass ich in der Jetzt-Zeit einen Zusammenhalt schaffe. Gerade heute, wo grundsätzlich eine gewisse Melancholie herrscht. Ich habe mich gefragt: Wie schaffe ich diesen Zusammenhalt?“ Die Antwort ergab sich bald: Indem er sein Herzblut in jeden Song legte, um die einzelnen Töne, die Texte nicht nur zu singen, sondern vollkommen zu fühlen. „Ich habe mich lange hingesetzt und gefragt: Wie bekomme ich das Gefühl in jede einzelne Nummer? Wie rufe ich mir dieses Gefühl in mir hervor? Habe ich überhaupt genau diese Gefühle tief in mir? Ich habe mich daran erinnert, wie es sich angefühlt hat, als ich das erste Mal verliebt war. Ein irrsinnig schönes Gefühl und unbeschreibend wohltuend. Ehrlich, ich habe mich in jeder einzelnen Nummer neu verliebt. Für mich war jeder Song eine Frau, die schwer zugänglich ist und um die ich mich bemühen muss. Es war aber immer die gleiche Frau, nämlich meine. Ich habe in jedem Song um sie gekämpft, damit alle Emotionen an der richtigen Stelle landen.“ Zartheit, Zerbrechlichkeit, Zerrissenheit – „Nichts von alledem“ kannte man bisher von DJ Ötzi. Genauso lautet einer seiner neuen Songs, und genauso spannend ist die Entwicklung, die wir auf diesem neuen Album beobachten können. Ein Album, dessen Entstehung durchaus schwierig war, wie Gerry Friedle beschreibt: „Dieses neue Album hat mich mehr oder weniger mein Leben gekostet. Da ist so viel Leidenschaft und so viel Herz, so viel Willen und so viel Stimme drin wie nie zuvor.“

Popularity: 23%

Auf „Du und ich“ präsentiert Gerry Friedle sich von der bekannten DJ Ötzi-Seite, lässt aber durchaus viel Gerry Friedle durchschimmern. Er singt ebenso begeistert fröhliche Up-Tempo-Nummern, die mit fetten Beats und eingängigen Texten die gewohnten Ötzi-Sounds aufleben lassen, verblüfft aber auch durch die Direktheit mancher Balladen, die nicht nur ins Herz zielen, sondern auch direkt treffen. Gerry Friedle mag mit dem Ballast leben, ein spaßgefälliges Hitwunder zu sein, doch wer näher hinsieht, erkennt das Mehr dahinter. Einen Mann, der an Gott glaubt, seine Familie verehrt und in der Idylle rund um Salzburg Flucht sucht vor der Medienbranche, die ihn einst verschlingen wollte.

Wenn er singt „Alleine kommst du auf die Welt, alleine wirst du gehen“, dann kann man sich einer Innigkeit nicht entziehen, die einen sofort gefangen nimmt. Ein Gefühl, das sofort direkt nach oben steuert, wenn die nächste fröhliche Nummer daherkommt und einen mitnimmt, als ob es keine Traurigkeit da draußen gäbe. Es ist die Mischung aus Glück und Schmerz, die Gerry Friedle gekonnt miteinander kombiniert und die das Album so abrundet, dass Ohrwürmer wie „Ich will mit dir fliegen“ oder „Lieb ich dich“ perfekt auf zarte Balladen wie „Für meine Kleine“ und „Nichts von alledem“ treffen.

Ja, Gerry Friedle nimmt erneut Kurs auf die Charts. Gemeinsam mit DJ Ötzi. Ein Dreamteam? Vielleicht. Der Erfolg spricht für sich. Die Nullerjahre haben Gerry Friedle nicht nur geprägt, sie waren auch immens erfolgreich: Rund zehn Jahre nach den Hits „Anton aus Tirol“ und „Hey Baby“, dem Mega-Erfolg von „Ein Stern“ und den erfolgreichen Gold- und Platin-Alben „Sternstunden“ (2007) und „Hotel Engel“ (2009) erscheint nun das neue Album „Du und ich“. Gold wert? Durchaus. Doch Gerry Friedle macht sich nichts vor. „Jeder Traum hat seinen Preis. Ich versuche jedoch, jeder bitteren Stunde auch ihr Gutes abzugewinnen.”
„Du und ich“ lautet der Name des neuen Albums von Gerry Friedle alias DJ Ötzi. Doch dabei bleibt es sicher nicht. Gerade weil es sein bisher persönlichstes Werk ist, wird es auch den Nerv von “Uns und euch” treffen. Großes Ötzi-Ehrenwort.

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Sonntag 18.0.2010, Hamburg: Am Sonntag Morgen verunglückte der Bierkönig, wie ihn seine Fans nannten, bei einem Verkehrsunfall tödlich.

Christian Cabala, alias Chriss Tuxi, wurde Teilnehmer eines Verkehrsunfalls an der der Kreuzung am Hamburger Millerntorplatz. Am Samstag Abend raste ein Opel Speedster plötzlich ungebremst in die rechte Seite des Porsches und klemmte den DJ Chriss Tuxi dabei ein. Leider kam dabei jedoch jede Hilfe für den 37jährigen „Bierkönig von Mallorca“ zu spät.
Chriss Tuxi war ein Garant für ausgelassene Partystimmung und steckte sein Publikum mit seiner guten Laune an. Sein berufliches Dasein krönte er mit eigenen Songs. Der bekannteste von ihnen, den er gemeinsam mit Peter Wackel aufnahm, ist „Joana (Du geile Sau)“.

Popularity: 24%

Mitte der 90er Jahre hob der erfolgreiche Schlagerkomponist und -produzent Günther Behrle die Band aus der Taufe. Sie sollte im Stil von Billy Vaughn (Sail Along Silv’ry Moon) instrumentale Neuaufnahmen von Schlagern und Evergreens im Saxophonklang spielen. Sie gelten als “Inbegriff der ‘leichten Musik’”. Die siebenköpfige Gruppe mit drei Saxophonisten wechselte über die Jahre häufig die Besetzung. Mitte der 2000er hatten die “Singenden Saxophone” ihren Durchbruch. 2003 nahmen sie mit dem von Behrle geschriebenen Instrumentaltitel Ich denk so gern an Billy Vaughn am Grand Prix der Volksmusik teil und belegten im Finale Platz 10. Zwei Jahre später konnte sich nach ihrer zweiten Grand-Prix-Teilnahme mit Du bist mein erster Gedanke erstmals eines ihrer Alben in den offiziellen deutschen Albumcharts platzieren. Im Jahr darauf gewannen sie den deutschen Grand-Prix-Vorentscheid und belegten im Finale Platz 6.

In den folgenden Jahren konnte die Band regelmäßig Alben in den Charts platzieren und bis in die Top 30 vorstoßen. Mandolinen und Mondschein und Du bist nicht allein wurden jeweils mit Gold für 100.000 verkaufte Exemplare ausgezeichnet. 2008 konnten sie zudem den Sieg beim Grand-Prix-Vorentscheid wiederholen.

Den größten Teil des Repertoires von Captain Cook und seinen singenden Saxophonen machen Saxophon-Versionen von bekannten Schlagern, Oldies und Instrumentalstücken von den 50ern bis heute aus. Daneben spielen sie auch einige Eigenkompositionen von Günther Berle und, nachdem 2004 mit Freddy Paulheim auch ein Sänger zur Band gestoßen war, seit 2006 vereinzelt auch Gesangsstücke wie den Grand-Prix-Beitrag Ich denk so gern an meine Mutter (2008). Paulheim hat 2008 auch die Rolle des Captains übernommen.

Popularity: 6%

MICHELLE
“Glas”

Michelle, Deutschlands attraktivste und beliebteste Schlagersängerin, nennt ihr neues Album mit großem Bedacht “Glas”. “Glas hat unheimlich viele Eigenschaften und Facetten, es kann sehr schnell zerbrechen, es ist einerseits sehr durchsichtig, aber es bietet trotzdem Schutz. Ich identifiziere mich sehr mit diesem Titel. Ich bin selbst eine sehr starke, aber zerbrechliche Person. Man muss aufpassen, wie man damit umgeht. ‘Glas’ ist mein durchsichtigstes Album, das meinem Herzen und meiner Seele am nächsten kommt.” Tatsächlich erlauben die dreizehn neuen Songs erstaunlich offenherzige Einblicke in das komplexe Seelenleben der 34-jährigen Gesangskünstlerin. Dabei sind diese Lieder in keinem Moment kitschig oder verstiegen romantisch, sondern bewegen sich immer ganz nah am Leben oder stecken mittendrin. Schon ihr letztes Album, “Leben!”, war geprägt von der kongenialen Mischung aus großen Gefühlen und einem gesunden Sinn für Realität. Mit dem neuen Album hat sich Michelle einen entscheidenden Schritt mehr geöffnet. Das große Thema ist und bleibt natürlich die Liebe, die hier wie ein im Prisma gebrochener Lichtstrahl in den unterschiedlichsten Farben illuminiert. “Glas” strahlt geradezu prunkvoll vor schönen und klassisch geformten Melodiebögen. Auch hierin spiegelt sich eine Künstlerin, die jede Nuance, jede Gefühlsregung mit ihrer aparten und kristallklaren Stimme auszufüllen weiß.

Ihr künstlerisches Metier beherrscht Michelle mit immer wieder beeindruckender Souveränität. Zu ihren Karrierehighlights zählen – neben dem kontinuierlichen Charterfolg und den Goldauszeichnungen für sämtliche ihrer Studioalben bei Electrola sowie dem Platin für die Retrospektive ihrer größten Hits und Erfolge – zwei Echo-Auszeichnungen und der unvergesslich glamouröse Auftritt beim Grand Prix mit “Wer Liebe lebt”. Dass Michelles Leben von Liebe bewegt und geprägt ist, wahre Leidenschaft und Erfüllung ebenso inbegriffen wie Enttäuschungen und bittere Erkenntnisse, spürt man in jedem Moment dieses mitreißenden und sehr persönlich gehaltenen neuen Songreigens. “Größer als wir”, die erste Single, bildet dabei mehr als nur einen gefühlvoll positiven Auftakt, sie ist eine grandiose Ouvertüre, eine Ode an die bedingungslose Liebe. Majestätisch in seiner Melodie und himmlisch in der kunstvollen Überhöhung der Liebe strahlt dieser Song eine Kraft aus, die Liebe über alles andere stellt. Michelle nimmt Liebe in all ihren Formen unters Brennglas: Sie lotet den herben Genuss von Liebesschmerz aus (“Dieses Herz”), macht sich stark für Liebe gegen alle Konventionen (“Wenn es falsch ist, dich zu lieben”) und findet einmal mehr die richtigen Worte für die Liebe als absolutes Ideal (“Liebe meines Lebens”).

Mag auch Amor auf dem Album “Glas” allgegenwärtig scheinen, greift Michelle auch andere Themen auf, die sie beschäftigen und berühren: Der ständige Zwiespalt zwischen Künstlerpersönlichkeit und Privatperson in “Hallo Tanja” und die Auseinandersetzung mit ihrer eigenen Geschichte in “Wo ich herkomm” bieten mutige und unverhohlene Einblicke in ihre komplexe Persönlichkeit. Eine Aufrichtigkeit, die von ihren Fans schon immer hoch geschätzt wurde. Michelle macht aber auch sich und anderen Mut, Niederlagen in der Liebe in einen Sieg zu verwandeln (“Die Show wird weitergehn”). Sie widmet diesmal Lieder ihrem besten Freund (“Streichelsinfonie”) und hat damit für die platonische Liebe eine Hymne geschaffen, die jedem gefallen wird, der eine solche Beziehung schätzt, in der man sich ganz angstfrei fallen lassen kann. Ihren Fans hat Michelle mit “Gute Zeit” ebenfalls ein Lied gewidmet: “Ich glaube, dass meine Fans so ein Lied einfach mal verdient haben. In den fast 16 Jahren haben sie, egal was passiert ist, bei allen Höhen und Tiefen immer zu mir gehalten.” Schon jetzt ist es durchaus vorstellbar, dass gerade dieser Song bei den kommenden Konzerten von Michelle einen grandiosen Schlusspunkt setzen wird.

Mit dem Autoren- und Produzentengespanns Andreas Bärtels und Florian Richter hat sich Michelle beim gesamten Prozess von der gemeinsamen Entwicklung der Ideen bis zu den Aufnahmen des Albums in München prächtig verstanden. So wie “Liebe meines Lebens” mit seinen perlenden Gitarrenklängen eine besonders starke Sehnsucht weckt, so wie “Stundenlang” die frühen Morgenstunden nach einer ersten gemeinsamen Nacht in einer fremden Wohnung mit zarten Pianoakkorden beschreibt, oder wie “Vergiss meinen Namen” den Schlussstrich unter einer Liaison mit scharfen Bläsersätzen betont, auf “Glas” gehen Melodie und Intention der Songs immer klipp und klar Hand in Hand. Und wenn die große Frage aller Fragen kommt (“Willst du mich für immer”) oder der Weg “Zurück zu dir” führt, dann demonstriert Michelle ihr ausgezeichnetes Gespür für die schönen Momente des Lebens, die den Funken der Leidenschaft in jeder Hinsicht auf ihre Fans überspringen lassen. Ehrlichkeit, Edelmut und ein Hauch von Erotik: Michelle meldet sich zurück, strahlend schön, mitreißend gut und tief bewegend. Eins ist jetzt schon unverkennbar: “Glas” muss als absolutes Highlight des Schlagerjahres 2006 betrachtet werden.

Popularity: 15%

Als 1992 das erste Mal der Name BRUNNER & BRUNNER auf einer Schallplatte auftauchte, kam es gleich darauf zum Eklat zwischen Charly und Jogl und dem zuständigen A&R Chef ihrer damaligen Firma. “Wir glaubten, wir sehen nicht richtig, als das Paket mit der neuen Single eintraf und wir es öffneten. Der vertraute Name HAPPY, der uns schon über zig Jahre, auch als Tanzmusiker begleitet hat, war einfach weg. Und da stand BRUNNER & BRUNNER. Wir griffen sofort zum Telefonhörer und riefen beim zuständigen Herrn an. Auf die Frage, was ihm da eingefallen sei, sagte er nur ganz kurz mit einem Lächeln begleitet, “glaubt’s mir’s das war die richtige Entscheidung”.
Im Nachhinein gesehen, war es eine Sternstunde dieses Herrn, als ihm diese Idee kam. Inzwischen ist BRUNNER & BRUNNER ein Markenzeichen in der deutschen Unterhaltungsbranche geworden. Fast sechs Millionen verkaufte Alben, zehn Siege bei der ZDF-Hitparade, elf Mal die Goldene Stimmgabel, Amadeus und der ECHO, sowie unzählige Hits zieren die Erfolgsbilanz der beliebten Brüder.

“In den Himmel und zurück” heißt ihr neues Album und wer da mal reingehört hat, kann schon vermuten, dass diese Erfolgswelle auch 2009 weitergehen wird. Dreizehn neue Lieder entführen den Zuhörer auf eine musikalische Reise, aus der wieder zurückzukehren, so manchem schwerfallen wird.

“Drei lange Jahre” so die beiden “haben wir nichts Neues gemacht und deshalb ist es für uns ein wunderbares Gefühl zu hören, dass wir mit unserer Musik und den einzelnen Liedern die Herzen unseres Publikums berühren.”

Im Vorjahr gaben die beiden Brüder bekannt, sich mit dem Rückzug aus dem Musikgeschäft sehr intensiv beschäftigt zu haben. Es kommt nicht oft vor, dass sich Künstler so tief ins Herz schauen lassen. “Für uns ist das kein Problem. Die Menschen da draußen sollen ruhig wissen, wie wir gerade drauf sind, wie es uns geht, was wir fühlen. Da haben wir kein Problem die Wahrheit zu sagen. Wir werden, wenn es so weit ist, auch keine Abschiedstournee propagieren. Das ist mittlerweile zur Farce geworden. Die meisten kommen ja nach kurzer Zeit wieder, mit den besten Ausreden, weil sie ohne Bühne und ohne ihr Publikum nicht sein können. Warum haben die das vorher nicht gewusst?”

Wenn man auf die Homepage von BRUNNER & BRUNNER (www.brunner-brunner.at) geht und ins Gästebuch schaut, dann wird jedem Besucher klar, dass sehr, sehr viele Menschen auf dieses Album gewartet haben. Alleine die Reaktionen auf die neue Single “Beiss Dich durch” lassen erkennen: die Musik von BRUNNER & BRUNNER ist für viele zu einem Lebenselixier geworden. “Ja, die Reaktionen darauf sind überwältigend” findet auch Charly. “Es freut uns ungemein, dass es uns wieder gelungen ist, die Herzen vieler Menschen zu öffnen. Lieder zu schreiben, in denen man sich selbst wieder erkennen kann, die glücklich machen oder vielleicht auch zum Nachdenken anregen, den Zuhörer bei der Hand nehmen um gemeinsam den Sonnenstrahl zu finden, der uns wieder wärmt. Das ist unser Anliegen seitdem wir Musik machen. Wir laden alle dazu ein, mit uns noch ein Stück des Weges zu gehen.”

BRUNNER & BRUNNER schließen mit diesem Album wieder an ihre großen Hitzeiten an und man kann davon ausgehen, dass die im Oktober beginnende Tournee, die sie durch Deutschland, Österreich und die Niederlande führt, zu einem unvergesslichen Erlebnis für tausende Konzertbesucher werden wird.

Brunner & Brunner Live 2009

Do 01.10.2009 A Wien Stadthalle F
Fr 02.10.2009 A Hollabrunn Sporthalle
Sa 03.10.2009 A Klagenfurt Messearena
So 04.10.2009 A Salzburg Congress
Fr 09.10.2009 A Feldkirch Montforthaus
Sa 10.10.2009 A Telfs Sporthalle
So 11.10.2009 A Amstetten Joh. Pölzhalle
Do 15.10.2009 D Bremen Glocke
Fr 16.10.2009 D Ilsenburg Harzlandhalle
Sa 17.10.2009 D Bielefeld Stadthalle
So 18.10.2009 D Hannover Theater am Aegi
Do 22.10.2009 D Chemnitz Stadthalle
Fr 23.10.2009 D Bamberg Konzerthaus
Sa 24.10.2009 D Gersthofen Stadthalle
So 25.10.2009 D Nürnberg Meistersingerhalle
Do 29.10.2009 D Siegen Siegerlandhalle
Fr 30.10.2009 D Münster Halle Münsterland
Sa 31.10.2009 D Delbrück Stadthalle
So 01.11.2009 D Kassel Stadthalle
Do 05.11.2009 A Wels BRP-Rotaxhalle
Fr 06.11.2009 A Graz Großer Kammersaal
Sa 07.11.2009 A Saalfelden Congress
So 08.11.2009 A Murau Sporthalle
Do 12.11.2009 D Stade Stadeum
Fr 13.11.2009 D Bremerhaven Stadthalle
Sa 14.11.2009 D Wilhelmshaven Stadthalle
Mi 18.11.2009 D Cottbus Stadthalle
Do 19.11.2009 D Dresden Kulturpalast
Fr 20.11.2009 D Zwickau Stadthalle
Sa 21.11.2009 D Weiden Max-Reger-Halle
Do 26.11.2009 D Kiel Sparkassen Arena
Fr 27.11.2009 D Schwerin Sport-u. Kongresshalle
Sa 28.11.2009 D Torgelow Stadthalle
So 29.11.2009 D Lübeck Musik+Kongresshalle
Do 03.12.2009 NL Arnheim Rijnhal
Fr 04.12.2009 D Aachen Eurogress
Sa 05.12.2009 D Oberhausen Luise-Albertz-Halle
So 06.12.2009 D Lingen Emslandhalle
Do 10.12.2009 D Leipzig Gewandhaus
Fr 11.12.2009 D Halle / S. Georg-Friedrich-Händelhalle
Sa 12.12.2009 D Magdeburg Stadthalle
So 13.12.2009 D Berlin Tempodrom
Do 17.12.2009 D Koblenz Rhein-Mosel-Halle
Fr 18.12.2009 D Karlsruhe Konzerthaus
Sa 19.12.2009 D Stuttgart Beethovensaal
So 20.12.2009 D Memmingen Stadthalle

Weitere Informationen zu Brunner und Brunner unter:
Künstler-Webseite: www.brunner-brunner.at
(Quelle: EMI Music)

Popularity: 9%

Ich liebe Dich.
Kurze Worte, doch wie schwer, sie auszusprechen!

Gleich mal vorweg. Wir wurden auch dieses Mal wieder gefragt, wer die Biografie zu unserem neuen Album schreiben sollte. Wir haben nicht lange überlegt und sind zu dem Entschluss gekommen, dass wir es selbst tun werden. Biografien sind Lebensbeschreibungen und wer könnte dies besser, als der zu Beschreibende selbst. Wenn der noch am Leben ist. Und das sind wir. Und es hat noch einen Vorteil. Wir können schnurstracks drauflos schreiben. Abgesehen davon, traue niemals Biografen. Zu viele Ereignisse im Leben eines Menschen sind unsichtbar. Anderen unbekannt, wie unsere Träume.

Wie war das noch mal, als wir beide in der Schweiz um 9,00 Uhr morgens gespannt bei einer Pressekonferenz auftauchten. Voll Elan und Tatendrang um der Welt unser neuestes Werk zu präsentieren. Über die Lieder zu sprechen, über die Texte. Knisternde Spannung von uns beiden und dann die erste Frage: „ Einen schönen guten Morgen Brunner & Brunner. Sagt mal, wie habt ihr beide euch kennen gelernt? Bumm. Das hat gesessen.

Zugegeben solche Fragen kommen nicht oft vor, aber im Grunde sind es immer dieselben. Fairerweise müssen wir auch zugeben, dass sehr wenig von uns in den Medien steht. Das ist keine Klage. Nein. Das wollen wir so.
Sind wir mal ehrlich. Was will heute ein Journalist hören? Dass eine neue CD erscheint? Uninteressant! Da muss schon eine Story gefunden werden, um vielleicht das Erscheinen des Tonträgers in einem Nebensatz unterzubringen. Wen interessiert es denn, dass ihr eine neue CD habt? Das ist dann die Frage. Wir können darauf nur antworten. All jene Menschen, die an unseren Liedern interessiert sind. Die sich darauf freuen. Die nicht auf erfundene Geschichten warten, die das neue Album erst durch überkandidelte Schlagzeilen interessant machen müssen.

Geschichten erfinden war nie unser Ding, obwohl es auch mit uns versucht wurde. Viele werden sich noch an unseren Ballonabsturz erinnern. Das war zugegeben eine sehr haarige Situation, die wir nicht nochmals erleben wollen. So aus 10 Meter Höhe im freien Fall. Das ist nicht angenehm. Da haben wir richtig Glück gehabt. Doch das war unseren damaligen Beratern zu wenig. Dass muss für die Menschen dramatisch klingen, hat es geheißen. Z.B. Dramatischer Zwischenfall bei Dreharbeiten: Brunner & Brunner fast geköpft! Oder einmal hatten wir einen Fan, der uns per Schriftverkehr ziemlich zusetzte. Da hatte man sofort auch die richtige Schlagzeile parat: Fans machen Brunner & Brunner Angst. Mehr brauchten wir nicht.

Von da an sind wir diversen „Schlagzeilen-Designern“ aus dem Weg gegangen. Abgesehen davon haben sie noch keinem etwas gebracht. Eher geschadet.
Unbeschadet kommen nur Ikonen davon, auch wenn ihre Aussagen noch so deftig sind wie z.B.: Ab 40 ist bei Frauen Schluss mit Sex!

Fazit: Schlagzeilen, sind sie auch noch so spektakulär, füllen keine Konzerthallen und verkaufen keine Tonträger. Das macht immer noch die Musik. Und darauf werden wir auch weiterhin unser Hauptaugenmerk legen.

Eine sehr oft gestellt Frage ist, ob es ein Geheimnis für den Erfolg von BRUNNER & BRUNNER gibt. Wir haben uns diese Frage auch selbst gestellt und sind zu dem Schluss gekommen, „ja“ es gibt ein Geheimnis.
Es ist ganz einfach. Du musst in jeder Situation du selbst bleiben. Das klingt doch sehr schemenhaft und tausendmal gehört, wird sich da der eine oder andere denken. Das stimmt. Allerdings, anders funktioniert es nicht. Du bist der derjenige, der für dich am besten entscheiden kann, was du tun musst, um autark zu sein.

Wir haben in den letzten Jahren unzählig viele Lieder komponiert und getextet. Irgendwann kommt es dann auch schon vor, dass man vor einem Blatt Papier sitzt und überhaupt nicht mehr weiß, was man machen soll. Man blättert in Illustrierten um vielleicht eine Geschichte zu finden, aus der man einen Songtext machen kann. Man baut Sätze, versucht poetisch zu sein und kommt dann nach Stunden drauf, dass nichts weitergeht. Zeilen konstruieren, mit Wörtern spielen, die dann irgendwann wie Bälle auf den Boden fallen, lustlos durch die Gegend kullern, um in irgendeiner Ecke liegen zu bleiben. Solche Texte berühren niemanden, nicht mal den Verfasser. Nach 3 Tagen kommt man nämlich drauf, dass alles Schmarr’n ist und bevor man vor Selbstzweifel schon fast den Hut drauf hauen will, auf einmal, ja, auf einmal ist sie da, die Zeile und binnen weniger Minuten auch der ganze Text. „Du willst nur Frausein“ alles andere geht wie Butter runter. Das wirkliche Leben ist der beste Ratgeber.

Auf diesem Album haben wir ein Lied, das wir seit fast 2 Jahren mit uns herumtragen. Unzählige Arrangements haben wir darauf gemacht, viele Texte dafür geschrieben, doch keiner von uns beiden war damit zufrieden.
Aber wir haben den Glauben daran nicht verloren. Manchmal kommt es auf den richtigen Zeitpunkt an um so einem Lied Geist einzuhauchen. Und wenn jemand glaubt, dass man das steuern kann, der irrt sich gewaltig.

Das geht irgendwann ganz einfach, ohne großes Zutun spürt man auf einmal den richtigen fehlenden Melodiebogen und auch die richtigen Worte dafür.

„Mein Leben“ ist so ein Lied. Ein wunderschönes Lied, das wir beide sehr lieben. Es beschreibt die Reise unseres Lebens von dem Zeitpunkt an, an dem es uns findet, mit einem zärtlichen Blick auf den einen Tag, der für jeden von uns kommen wird, an dem wir von dieser Welt Abschied nehmen werden. Vorerst mal? Wir sehen ihn als Freund, der auf uns wartet und uns mitnimmt, dorthin, wo es uns bestimmt ist, hinzugehen.

Zu dem Lied „Schatten im Wind“ haben wir im Booklet der CD diesen Spruch von Oscar Wilde beigefügt:
Auf dieser Welt gibt es nur 2 Tragödien: Wenn Wünsche enttäuscht werden und wenn sie erfüllt werden. Das zweite ist viel schlimmer.
Würden die Menschen nicht von ihren Wünschen getrieben, gäbe es kein Gerangel um Besitz und Macht.

„Schlaf, mein Kind“ ist ein Wiegenlied. Wiegenlieder gibt es viele, aber meistens sind es Lieder aus einer andern Zeit. Es sind Überlieferungen. Wir wollten ein Wiegenlied für die heutige Zeit. Für das Erstgeborene, für das kleine Kind, das mit seinem Bruder aufbleiben will, für Kinder, die zu aufgeregt sind oder zuviel Angst haben, um einzuschlafen.

Es ist uns schon sehr klar, dass wir mit solchen Liedern nichts Großartiges bewirken werden, doch wenn es uns gelingt nur eine kleine Ecke dieser Welt zu erhellen, dann ist das schon genug.

Ich liebe Dich ist unser 12. Studioalbum mit 13 neuen Liedern. Für Menschen, welche die Musik und das Leben lieben.

Wir wünschen allen eine schöne Zeit!
Charly und Jogl

Popularity: 8%

Die Flippers, Die Bandgeschichte/Stand 2006

Das Buch zum Jubiläum gibt es hier bei amazon

1964

Manfred Durban, Claus Backhaus, Franz Halmich, Manfred Mössner, Manfred Hehl und Hans Springer gründeten in Knittlingen die “Dancing Band”.

1965

Umbenannt in “Dancing Show Band”. Hans Springer verlässt die Band, neues Mitglied wird Bernd Hengst. Die sechs Musiker spielen jedes Wochenende zum Tanz auf.

1966

Durch die unzähligen Auftritte der Dancing Show Band hat sich die Gruppe in ihrer Region einen hervorragenden Ruf als Stimmungskanonen erspielt. Manfred Mössner verlässt die Band, für ihn kommt Roland Bausert.

1967

Manfred Hehl muss zur Bundeswehr, dafür steigt Olaf Malolepski ein. Die Dancing Show Band tritt nun auch mit einem selbst komponierten Titel im Repertoire auf.

1969

Bernd Hengst und Franz Halmich komponieren das Lied “Weine nicht, kleine Eva”. Der Plattenproduzent Willi Sommer produziert eine Single mit der “Eva” und dem Lied “Heut’ nacht ruft mein Herz nur nach Dir”. Die Dancing Show Band nennt sich in “The Flippers” um, wird von vielen Radiostationen gespielt und bekommt ihren ersten Fernsehauftritt – bei der “ZDF Drehscheibe”.

1970

Nachdem auch die zweite Single, “Sha La La, I Love You” ein großer Erfolg wird, erscheint die erste Langspielplatte: “Die Flippers”.

1971

Die Amerikanische Zeitschrift “Music Record World” kürt Die Flippers zur “Beliebtesten Gruppe Deutschlands”. Die zweite LP “Alles Liebe” wird veröffentlicht.

1972

Die Flippers machen sich auch im deutsch- sprachigen Ausland einen Namen: Radiosender in Südtirol spielen Flippers-Hits, und auch im Elsass und in Lothringen geben die Jungs etliche Konzerte.

1973

Mit “Komm auf meine Insel” erscheint die dritte LP der Flippers. Neuer Produzent ist Erich Ließmann, bis heute unter seinem später angenommenen Pseudonym Jean Frankfurter bekannt.

1974

Kurz nachdem Die Flippers für über drei Millionen verkaufter Singles mit einer Platinauszeichnung geehrt wurden, steigt Claus Backhaus aus – er eröffnet sein eigenes Studio.

1975-78

Obwohl Die Flippers als Konzert- und Tanzband im gesamten süddeutschen Raum ausverkaufte Konzerte geben und von etlichen Veranstaltern immer wieder gebucht werden, gehen die Plattenverkäufe merklich zurück. Von Alben wie “Das Schönste im Leben”, “Von Herz zu Herz”, “Kinder des Sommers” oder “Heimweh nach Tahiti” werden zwar noch immer beachtliche Stückzahlen abgesetzt, um ihre Familien ernähren zu können, müssen Die Flippers an den Wochentagen zwischen den Konzerten aber in anderen Berufen Geld dazu verdienen.

1979

Roland Bausert, der auch “Weine nicht, kleine Eva” gesungen hatte, wirft das Handtuch und steigt aus.

1980-84

Der Wechsel zu einem neuen Produzententeam (Mick Hannes und Walter Gerke) und Albin Berger als neuen Sänger, bringt mit Titeln wie “Nimm den ersten Zug” oder “Nein, nein, ich bin lieber frei” zwar frischen Wind in den Flippers-Sound, der Rundfunk und vor allem das Fernsehen nimmt aber nach wie vor kaum Notiz von der Gruppe. Die Besetzung schumpft 1984 auf jenes Trio, das bis zum heutigen Tag als “Die Flippers” unterwegs ist: Bernd Hengst, Olaf Malolepski und Manfred Durban.

1985

Der erneute Produzentenwechsel trägt die ersten Früchte: Das von Karl-Heinz Rupprich und Uwe Busse produzierte Album “Auf rote Rosen fallen Tränen” legt den musikalischen Grundstein für das phänomenale Comeback im folgenden Jahr.

1986

Mit dem Superhit “Die rote Sonne von Barbados” endet das lange, tiefe Tal der Tränen für Die Flippers im gleißenden Scheinwerferlicht. Nummer eins in der ZDF-Hitparade, Auftritte beim “ZDF Fernsehgarten” und in der ARD-Popclip-Sendung “Formel Eins” dokumentieren: Die mühevollen Jahre tragen endlich Früchte.

1987

Angeschoben von “Barbados” landen Die Flippers mit “Nur wer die Sehnsucht kennt’ ihr erstes Gold-Album. Durch “Nur wer die Sehnsucht kennt” wird auch das Album “Träume, Liebe, Sehnsucht” vergoldet. Die Auszeichnung wird den Flippers sogar von dem damaligen Baden-Württembergischen Ministerpräsidenten Lothar Späth überreicht. Ab nun überschlagen sich die Erfolgsmeldungen. Die Flippers sind mit der Single “Mexico” in der “ZDF Hitparade”, im “WWF-Club” (ARD) und “Die Pyramide” (ZDF) zu sehen, das Album “Weihnachten mit den Flippers” erreicht schon kurz nach der Veröffentlichung Gold-Status.

1988

Bei der “Deutschen Schlagerparade” machen 51 Prozent der Zuschauer “Arrividerci Ciao Amor” von den Flippers zu ihrem Favoriten, auch das Album “Aus Liebe weint man nicht” geht sofort “Gold”. Nach weiteren Siegen bei der “Hitparade” und der “Schlagerparade” überreicht Dieter Thomas Heck im Rahmen der ARD-Sendung “Tag des Deutschen Schlagers” den Flippers die “Goldene Stimmgabel”. Die Show-Zeitschrift “Künstlermagazin” wählt Die Flippers zu den “Beliebtesten Künstlern des Jahres”.

1989

Die Flippers entscheiden sich, ihre ansonsten eher verstreut gespielten Konzerte zu einer großen Tournee zu bündeln. Erstmals wird eine Flippers-Platte (“Liebe ist …”) bundesweit beworben. Mit Erfolg: Die Single “Sommerwind” erreicht Platz Eins der “ZDF-Hitparade”, und Die Flippers bekommen zum ersten Mal in ihrem Künstlerleben “Platin”-Schallplatten für die CDs “Liebe ist…” und “Lotusblume”. Das schlägt sich natürlich auch in den offziellen Verkaufcharts Deutschlands nieder: “Lotusblume” stößt bis auf Platz fünf vor.

1990

Bei zwei Tourneen im Frühjahr und Herbst spielen Die Flippers erstmals auch in den Neuen Bundesländern. Eine Serie von TV- Auftritten findet bei Wim Thoelkes “Der große Preis” ihren Höhepunkt. Das Album “Sieben Tage Sonnenschein” schafft nicht nur “Gold” und “Platin”, sondern auch eine kleine Premiere bei den Flippers: Zum ersten Mal tritt auch Manfred Durban bei zwei Titeln als Sänger auf – “Einen Sommer lang auf Mallorca” und “Gib mir die Hand”.

1991

Die Flippers vergrößern den Kreis ihrer Tourneen und landen mit “Santa Maria Good Bye” und “Schuld war die Sommernacht von Hawaii” zwei große Single-Hits.

1992

“Liebe ist eine Rose” ist das erste Album der Flippers bei der neuen Plattenfirma BMG Ariola, der sie bis heute treu geblieben sind. Nach einer ausgedehnten Tournee streichen sich Die Flippers einen Wintertag schwarz im Kalender an: Ihr damaliger Entdecker und Förderer Willi Sommer verstirbt.

1993

Mit “Sehnsucht nach Irgendwo” erscheint ein Neues Erfolgsalbum, begleitet von einer umjubelten 35-Städte-Tournee.

1994

Im Frühjahr erscheint die CD ” Unsere Lieder”. Verleihung von zwei Goldenen CDs für “Träume einer Nacht” und “Sehnsucht nach Irgendwo”. Im Laufe einer großen Deutschlandtournee feiern Die Flippers mit ihren Fans das 25-jährige Gruppenjubiläum. Das ZDF dreht auf Mallorca das erste Flippers-Special, mehr als sechs Millionen Fernsehzuschauer sehen das einstündige Musikspektakel. Bei der offiziellen Jubiläumsfeier überreicht Dieter Thomas Heck eine weitere “Goldene Schallplatte” für das Album `Unsere Lieder”. Im Herbst erscheint die CD “Sayonara”, und Die Flippers erhalten die Bürgermedaille der Stadt Knittlingen.

1995

Veröffentlichung der CD “Sommersprossen”. Nach einer großen Deutschlandtournee bekommen Die Flippers “Gold” für die CD “Sayonara”.

1996

Das zweite TV-Special wird gedreht – “Die Flippers in Venedig”. Im Anschluss an eine ausgedehnte Deutschlandtournee veröffentlichen sie die CD “Rote Sonne weites Land”. Olaf feiert seinen 50. Geburtstag.

1997

Große Deutschlandtournee und Veröffentlichung der CD “Ein Herz aus Schokolade”. Bernd feiert seinen 50. Geburtstag.

1998

Das dritte TV-Special wird gedreht. Die Drehorte liegen in Südfrankreich an der Cote d’Azur, mit dabei ist Marlene Charell. Dieter Thomas Heck überreicht den Flippers die achte “Goldene Stimmgabel”. Veröffentlichung der CD “Das Leben ist eine Wundertüte”.

1999

Die Flippers feiern ihren 30. Band-Geburtstag mit einer sensationellen Jubiläumstournee. Dabei schaffen sie einen weiteren Rekord: Sie haben in der “Kölnarena” mehr als 13 000 Zuschauer. Noch nie hat in Deutschland ein Schlagerinterpret bei einem Einzel-Konzert diese Zuschauerzahl erreicht. Im Sommer wird im Tessin das vierte TV-Special gedreht. Mit dabei: Sandra Studer. Und wieder erreichen Die Flippers eine sensationelle Einschaltquote von über sechs Millionen Zuschauern. Bernd, Manfred und Olaf sind in diesem Jahr auch erstmals im Kino zu bewundern: In dem Film “Tach, Herr Dokter” mit Gerd Dudenhöffer alias Heinz Becker treten sie 25 Minuten lang als Live-Band bei einem Gartenfest auf. Im Herbst erscheint die CD “Maskenball”, Dieter Thomas Heck überreicht die neunte “Goldene Stimmgabel”, und Die Flippers freuen sich über einen erneuten Edelmetall-Regen: “Gold” für “Sommersprossen”, “Herz aus Schokolade”, “Wundertüte” und “Maskenball”. Diese CD erreichte Platz 8 der Musik-Charts und war in dieser Zeit das erfolgreichste deutschsprachige Album. Damit sind sämtliche regulären Studioalben der Flippers seit dem Jahr 1986 mit mindestens “Gold” ausgezeichnet worden! Bilanz nach 30 Jahren erfolgreicher Arbeit in Preisen: 24 mal Gold, 5 mal Platin

2000

Am 25. September erscheint das neue und von den Fans heiß erwartete Album “Der Floh in meinem Herzen”. Das Album ist gespickt mit eingängigen Ohrwürmern und tanzbaren Schlagersongs der Extraklasse. Ihr ZDF-Special im Oktober lockt über fünf Millionen an die Bildschirme, was einer Rekord-Einschaltquote von zwanzig Prozent entspricht.

2001

Zu ihrer restlos ausverkauften Tour pilgern weit über 100 000 Fans. Die Flippers werden für ihr Album “Der Floh in meinem Herzen” zum siebten Mal mit Platin ausgezeichnet. Am

24. September erscheint die Single “Bye Bye Belinda”, am 8. Oktober das neue Album “Das muss doch Liebe sein”.

2002: ‘Isabella’ heißt eine weitere FLIPPERS-CD – wie das 7. ZDF-Special, gedreht am Gardasee. Die 11. Goldene Stimmgabel wird verliehen. Erneut erster Platz bei der Super Wunsch-Hitparade von WDR 4. Zum dritten Mal Sieger des Goldenen Gisbert von SWR 4 (Super Wunsch Melodie). ‘Gold’ für ‘Isabella. DIE FLIPPERS gehen wieder auf Tournee.

2003: Die CD ‘Immer immer wieder’ inspiriert das ZDF zu dem 8. Musik-TV-Special unter gleichem Titel aus Marbella. DIE FLIPPERS gehen auf Deutschland-Tour. Ihnen wird die 12. Goldene Stimmgabel von Dieter Thomas Heck verliehen.

2004: Im März erscheint das Jubiläums- Doppelalbum “Ein Leben für die Zärtlichkeit – 35 Jahre die Flippers”. Im September das Studioalbum “Solang in uns ein Feuer brennt”. Beide erreichen in kürzester Zeit Gold. Die große Jubiläums-Tournee von Nov. 2004 bis März 2005.

2005: Im Sommer drehen die Flippers ihr neues TV Special Hundertmal – die Flippers in Istrien”. Im Herbst erscheint das neue Studioalbum “Hundertmal” und steigt auf Platz 4 der MC Charts ein. Nach nur 4 Wochen hat es Gold erreicht. Die Flippers bekommen von D.T. Heck in der TV Show “Herbstfest der Volksmusik” 9 Gold-Trophäen überreicht.

2006: Das neue Studioalbum “Du bist der Oscar meines Herzens” erscheint. Sie werden von Florian Silbereisen als “die erfolgreichste Schlagerband aller Zeiten” geehrt und bekommen einen Award für ihre insg. 51 Auszeichnungen.

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Antonia aus Tirol
Antonia aus Tirol

Sandra Stumptner, so Antonias bürgerlicher Name, ist am 10.03.1980 in Linz geboren.
Die attraktive Österreicherin nahm mit 14 Jahren den ersten Gesangsunterricht und stand bereits als Kind mit ihrem Vater auf der Bühne.

Sandra beschreibt sich selbst als lebensfroh, quirlig, engagiert und hoffnungslos romantisch. Eine Eigenschaft, die sich besonders in den Balladen auf ihren Alben widerspiegelt.

Mit dem österreichischen Erfolgssänger DJ Ötzi und dem Nummer-Eins-Hit „Anton aus Tirol“ wurde Sandra als „Antonia aus Tirol“ über Nacht zum Star.
Im Anschluss an diesen Riesenerfolg startete sie ihre Solokarriere als „Antonia feat. Sandra“ und landete mit ihren ersten beiden Singles „Ich bin viel schöner…“ und „Knallrotes Gummiboot“ gleich zwei Chart-Hits. (zu ihrer DoppelCD gehts hier bei amazon)

Es folgten weitere erfolgreiche Singles( 9 Chart Hits), zwei Alben und mehrere Special-Projects, u.a. mit West, dem Titelsponsor von McLaren für die Formel 1 und ein Duett mit Kult-Star Heino.

Ihre Hits wurden mittlerweile auf über 4 Mio Tonträgern im deutschsprachigen Raum verkauft.

Seid 2002 werden ihre Hits von ihrem Produzenten Peter Schutti der auch ihr Manager ist produziert.

Auf ihren CDs sind deutschsprachige Party & Stimmungshits zu finden aber auch romantische Balladen und hochwertige Pop-Schlagertitel. Antonia beweist mit ihren Alben, dass ihre musikalische Bandbreite keinesfalls nur auf „Partysongs“ beschränkt ist. Sie macht tanzbare Musik, die Stimmung verbreitet, aber auch Gefühle nicht vermissen lässt. Antonia textet auch bei ihren Produktionen regelmäßig mit.

Im Frühjahr 2009 präsentierte sie erstmals ihre eigene Modekollektion auf der H&H Messe in Köln. Ihre Strickwolle-Kollektion wurde zum Verkaufsrenner, in weiterer Folge gibt es eine Dirndlkollektion und weitere Moden. Antonia beweist damit ihre Vielseitigkeit und Kreativität auch als Designerin.

Ihren Erfolg empfindet sie als ein Privileg. Und dieses nutzt sie, um anderen Menschen zu helfen. Sie hat zusammen mit Peter Schutti den Verein Wunschengel –Gemeinsam gegen Krebs(www.wunschengel.com) gegründet. Ihr größter Traum ist es, ein Waisenhaus kombiniert mit einem Altersheim zu errichten, damit Alt und Jung nicht alleine sind und füreinander da sein können.
Deswegen möchte ich meine Auftritte bei Shows und Events nützen, um für diese Sache zu werben und meine Fans für dieses große Projekt ebenso zu begeistern.” “Dies wird zweifellos ein riesen Projekt das einige Zeit für den Aufbau in Anspruch nehmen wird aber gerade deshalb hoffe ich dass mich dabei so viele wie möglich unterstützen werden.”

Über 200 Live-Performances jährlich: in Deutschland, Österreich, Schweiz, Belgien, Luxemburg, Dubai, Italien, Russland und auf Mallorca. Die Auftritte haben eindrucksvoll gezeigt, dass sie mit ihrem Charme und ihrer Power das Publikum begeistert.
Antonia steht heute mehr denn je für das, was sie ist: Eine charmante und immer gut gelaunte Künstlerin mit großem Herz.

Der Megahit von Antonia aus Tirol, jetzt die neue REMIX-CD von 1000 Träume weit-Tornero Gloriella Music(Sony) /Globe4Music / VÖ: 10.07.2009

1000 Träume weit-Tornero, ist von Antonia der meistgespielte Titel in den Schlagerhochburgen auf Mallorca. Wo man auch hingeht hört man die Lautstarken Oohh Chöre über die Playa de Palma schallen. Gerade deshalb kommt jetzt für alle Fans in Deutschland, Österreich und der Schweiz die neue REMIX CD ihres Mega-Hits mit vier sensationellen Remixen in den Handel und als Download.
Schon lange als gefestigte Größe und bekannt als die Partykönigin in der Musikbranche fasst sie nun mit diesem Hit endgültig auch Fuß im Olymp des deutschen Pop-Schlagers. Die Königin des Pop-Schlagers ist geboren.
Der grandiose Pop- Schlagertitel ist mittlerweile in allen Playlisten ganz an der Spitze und stieg eine Woche nach Veröffentlichung in die Top 100 der deutschen Charts ein.

Auch hier legte Produzent Peter Schutti wieder viel Wert auf die Qualität der Produktionen so wie auch schon bei den Original Versionen von Antonia.
Die ersten Reaktionen der Djs und dem Publikum waren sensationell und somit dürfte diesem Hit von Antonia aus Tirol der weitere Aufstieg zu einem Mega-Dauerbrenner sicher sein.

Antonia hat den neuen Text gemeinsam mit ihrem Produzenten Peter Schutti geschrieben, dazu wurde noch eine neue Refrain-Melodie kreiert und schon bekam der Welthit von I Santo California durch ein Zeitgemäßes neues Arrangement auch in ihrer Version wieder enormes Hitpotential.

Antonia die neben vielen anderen Terminen in Deutschland, Österreich und der Schweiz von Mai bis Oktober regelmäßig auch Live im Kultlokal Oberbayern und Bierkönig auf Mallorca zu sehen ist wird das nächste mal ihren Sommerhit im ZDF Fernsehgarten am 26. Juli 2009 präsentieren.

„Jack White mit seinem neuen Label Gloriella Music im Vertrieb von Sony Music übernimmt die Vermarktung dieser Produktion.

Weitere Informationen gibt es auf ihrer Homepage www.antonia.at.

Wichtige -Termine:
11.07.2009 Eigener Truck beim Schlagermove Hamburg
26.07.2009 ZDF Fernsehgarten
27.07.2009 DSF Vlf Wolfsburg geg. Real Mallorca
06.09.2009 ARD Immer wieder Sonntags
25.09.2009 SWR Cannstatter Wasn
26.09.2009 Oberhausen Arena bei Michael Wendler Konzert

(Quelle: Sony Music Entertainment Germany GmbH)

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“Stärker als die Freiheit“

Stefanie Hertel ist aus der Volksmuiksszene nicht mehr wegzudenken. Und selbst außerhalb dieser Kreise ist die aus dem Vogtland stammende Künstlerin den Menschen ein Begriff. Fast wie ein Märchen scheint ihre Karriere und auch ihr Privatleben zu sein.

Bereits als 4jährige stand die kleine Stefanie an der Seite ihres Vaters Eberhard Hertel auf der Bühne und berührte mit ihrem Gesang die Herzen. Als sie dann auch noch im damaligen Ost-Fernsehen in der Sendung „Oberhofer Bauernmarkt“ ihren Teddybär-Jodler zum Besten gab, war ihre Karriere besiegelt. Eine Einladung in die Volkstümliche Hitparade unter der Moderation von Carolin Reiber folgte, woraufhin Medienmanager Hans R. Bierlein auf Stefanie Hertel aufmerksam wurde und sie sogleich unter Vertrag nahm.

Schon im Jahr 1991 folgte die Teilnahme am Grand Prix der Volksmusik, den sie dann 1992 mit dem Titel „Über jedes Bacherl geht a Brückerl“ gewann. Noch im selben Jahr wurde sie von RTL mit der „Krone der Volksmusik“ als „Erfolgreichste Nachwuchssängerin“ ausgezeichnet.

Mittlerweile sind der bekannte Trompeter Stefan Mross und Stefanie Hertel nicht mehr nur auf der Bühne ein Paar sondern auch privat. Diese Entwicklung hat für allerlei Medienwirbel gesorgt und sicherlich noch zu ihrem Bekanntheitsgrad beigetragen.
1995 nahm das Paar dann gemeinsam am Grand Prix der Volksmusik teil und erlangten mit „Ein Lied für jeden Sonnenstrahl“ den zweiten Platz. Ein Jahr später schloss Stefanie Hertel die Realschule erfolgreich ab. Seit dieser Zeit sind Stefan Mross und Stefanie Hertel auch immer wieder Gäste bei den einschlägigen und bekannten Volksmusiksendungen, mal treten sie dort gemeinsam, mal als Solokünstler auf. Gekrönt wurde ihr Glück 2001 mit der Geburt ihrer Tochter, fünf Jahre später besiegelten die beiden ihre Partnerschaft mit dem Eheversprechen in Florida und Südtirol.

Im Jahr 2008 brachte Stefanie Hertel nach längerer Studiopause das Album „Stärker als die Freiheit“ auf den Markt und feierte in diesem Jahr schon ihr 25jähriges Bühnenjubiläum. Dies wurde gebührend mit einer gemeinsamen Tournee mit Ehemann Stefan Mross „gefeiert“.

Heute lebt das Paar übrigens mit seiner Tochter am schönen Chiemsee, wo es die Herzlichkeit der Menschen und die Schönheit der Natur fernab der Bühne sehr genießt.

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